经典语录
破晓之前，诺曼底天空浅灰*，布满海边惯常的云气与雾霭。海潮起伏，吐气如叹，波影如默。闻得见海水的味道。曙光初起，天空被点亮。自上至下，海天铺开一线线一粼粼的光芒。教堂里响起钟声。渔人的身影被熹微晨光，勾勒得如黑陶罐上的古代英雄。有贵人开始散步，踏沙而行，被逐渐蓬勃的阳光晒到要手搭帽檐。海边的歌声随阳光升起，向前几步，你可以听见风吹饱早帆的毕剥之声；退后几步，你可以看见阳光、天空、流云和海洋的调情游戏。嫣红、纯白、金黄、碧绿、浅灰、淡紫，广阔的深蓝、明净的淡蓝。然后是黄昏时分，太阳尊贵的金*像帝王退位一样流逝。海边薄暮时分惯有的淡雾升起，来往的人影逐渐变暗，面目模糊，只看得见背后的波光闪动。
《卡米耶在殓床上 》与四年前的 《散步 ，持阳伞的女人 》 ，构成了美术史上最残忍的对比 ：当年的明媚阳光 、流云浮动 、芳草鲜美和裙摆飞扬 ，与此时的秋寒凄悲 、青紫绿灰 ，其生也媚 ，其死也寂 。
画中卡米耶撑阳伞被风吹起裙摆，身旁站着儿子让·莫奈，形容优雅，节奏轻快，是印象派史上乃至美术史上最经典的女*肖像之一。在卡米耶身后，明亮的阳光染白了她的阳伞尖梢，她飘动的裙摆和绿草地、黄野花交接处则是另一番*调。这幅画里，莫奈的技巧娴熟得令人感动：她的笔触自由挥洒，毫无学院派的细腻拘束之风，让全画从情景到笔触都有风飘云泻、一家郊游的欣快感。画里鲜活动人的情致，全市打热情的笔触和鲜活的颜*来的。
世上最大的鼓舞，莫过于逆境之中，身旁有一群同样鲁莽但天真的男人们，一起逆流奋斗。
在这堆麦垛里,你可以看到同一个角度下不同季节、天气、光照之下，一个麦垛的无数形象。秋天的麦垛灰黄泛绿，夏末的麦垛橙红透紫。在麦垛尖与阳光交接的所在，紫、黄、黑、红、绿以极细短的笔触交替出现。而在麦垛脚边，橙红*的阳光、青绿*的*影、麦垛边缘被找到泛白的亮处，又在交替玩捉迷藏。
他喜欢浮世绘，于是所画的一切，也在日益“浮世”，熙熙攘攘的红尘—— 实际上，他在不知不觉把握住时间的秘密。
丢朗—吕厄画廊展出了莫奈在1903到1908年间画的48幅《睡莲，水景系列》，展出的作品只标明日期，而没有标题，当时的效果，可以用以下这段话描述：“所有这些光*夺目的画流露出完美的*，既充满活力，又温柔宁静。我们简直看呆了。但我不无忧伤地想到这些实为一体，相互补充的动人作品即将分散各地，它们只是短时间地聚在一起给人们一个整体的概念，让人们再也不会在任何地方像我们现在这样看见它们聚在一起。它们将分散到世界各地，它们仍然精美，但每一幅画只能展现出部分神秘……当然，我们更愿意看到它们全部被收藏在博物馆的某个展室，使人们可以去欣赏他们，去享受它们既壮美又宁静的，无与伦比的画面。”
这是新一代艺术家们的理想 ，他们可以摆脱仆人的地位 ，不必依附教皇 、领主 、爵爷们 。世界广阔无边 ，他们尽可以横*纵马 ，创造自己的艺术 ——至少他们是这么认为的 。
1866—1867 年，莫奈完成了《花园中的女人》。他只有卡米耶一个模特，怎么画“女人们”呢？嗯，那就让卡米耶先后扮演三个女人吧…… 实际上，模特还不是大事。为了他偏执的“户外完成”理念，这幅255 厘米长250 厘米宽的大画，他是挖了条壕沟、嵌进画的下半部，才好画上半部的。为了等候阳光，他可以坐着傻等半天。当阳光来到，他就用大号笔，以迅速的笔触来完成厚涂层，靠不透明的厚颜料来表现光影。这幅画明亮到了这个地步：马奈后来的弟媳、当时正在他们小圈子里交游的女画家贝尔特·莫里索过来看了，叹说： “看这幅画时，我都觉得，该把阳伞移过来了！” 这是莫奈第一幅*完成的、成型的大幅户外光影作品。
在德加心中 ，莫奈此举 ，形同背叛 ：他们一起奋斗多年 ，在 1 9世纪 7 0年代与官方对抗 ，呼号理想 、*争斗 、不流于世俗 ，莫奈自己就是印象派最坚决的斗士 … …可是 ，他居然都向沙龙屈膝了 ？
