经典语录
我第一次跟莫里康内见面，是为了采访电影《阿尔及尔之战》（TheBattle of Algiers，1966）。我们来到他距离威尼斯广场不远的家中，他花了很多时间聊那部电影和他的朋友吉洛·蓬泰科尔沃（Gillo Pontecorvo），他还是吉洛·蓬泰科尔沃婚礼的小号手呢。从*角度来说，那次访问很成功，但他完全没有谈及个人私事。录像一结束，他就很客气地向大家告辞，然后消失在书房里，*实了莫里康内害羞、寡言的传闻。对我来说，有一个神秘的光晕笼罩着埃尼奥·莫里康内这号人物，我因为他的态度而却步，什么都没跟他说。
我的问题是从文化和音乐的角度来看的。我无法接受他们把格里高利圣歌（gregoriano）束之高*，那是欧洲和世界文化无可取代的柱石，那是我作品的指导原则和根基。调式音乐和格里高利圣歌是取之不竭的宝库。想要爬梳音乐的历史道路，必须从犹太音乐开始，才会有一趟完美的希腊和罗马音乐之旅。我们如果往北走，就会发现连吟游诗人的音乐也源自格里高利圣歌。如果继续往下走，来到凯尔特音乐和美国音乐，会发现非洲音乐的传统和爵士乐的美妙探险。根就是根，我们不能自欺欺人。我的质疑是针对音乐和文化，与神学无关。而且我要多说一句，我对于不再用拉丁文做弥撒也很不以为然。
那种略带迷蒙的感觉很棒，一段民族史诗就这么跟我们的美食香气、表达方式和欲望融为一体。那些让人目瞪口呆的画面，细节比远景更硕大、更教人肃然起敬，或许是为了提醒大家，所谓的“观点”其实是由我们自己建构的，说穿了，一切都同样重要，一切都是骗人的。这种让人回味无穷的感觉，在后来看电影的时候很少会出现。但即使当时年纪小，我已经知道那份悸动不能完全归功于伟大的莱昂内，那些故意不细腻的空间、人物刻画和摄影的运用，如果没有莫里康内的音乐衬托，恐怕毫无魅力可言。那牵动人心的旋律，就在你期待的时刻展现出音符的爆发力。可能你永远也谱不出那样的曲子，而莫里康内不但心领神会，而且还付诸实施，仿佛他不仅了解每个画面和导演的需求，也深知你我和每一个观众的需求。
