经典语录
第一幕中的高概念和低概念： 既是戏剧中经常说到的剧情和人物，目前票房好的片子更多地是用高概念，即：戏剧*情节展开故事。 冲突： 这应该是戏剧的命根子。冲突往往用两极化的形式来塑造（极致），无论是着装还是言谈举止。两极化可以最大化凸显电影中的戏剧张力。 人物： 只有人物显露内在特点和*格上的缺点时，观众才会认可他。（特点和缺点，这个人物才有个*，才真实可信。 主角面临最大的对抗，面临两难之境。而且会在戏剧发展中发展改变，配角则可以不变，而且还要衬托主角的改变。 氛围： （这个貌似是我一直忽视的东西）适当的描写场景、事件、人物的细节，塑造故事氛围，看剧本的人也能更准确地感受故事气质。 前景故事、背景故事： 前景故
复原型三幕剧式结构中，动作线被划分为三个步骤：铺陈——对抗——解决。 人物内心被划分为三个步骤：犯错——认知——救赎。 我们不乏优秀的说故事的人。但是，优秀的电影剧本在那儿？当我们的电影编剧豆乳小说家和剧作家般地大胆创新，编写更有力更个人化的剧本时……
氛围替换 电影可以利用对环境细节的颠覆转变故事原来可能的方向。比如《现代启示录》从前段写实**浓重的越战经历转变为后段富有神话**的隐喻；《铁面无私》中种种隐喻的手法逐渐将观众的注意力从故事文本的戏剧动作，推向潜文本的善恶主题。 或者，编剧更可以运用对细节的描述来*此前营造好的氛围，以达到氛围替换的目的，如《蓝丝绒》在一幅安居乐业的小城风光后，忽然呈献给观众庭院草皮上的蚂蚁及昆虫的恶状。紧接着，男主角在草地中找到了一只断耳。至此，原先建立好的小城印象全然破灭，再无半分宁静的感觉。
所谓超越套路剧作，还是在套路的每个结构上做创新，以古典套路做基础。说是超越，其实算创新更贴切。 传统三幕式叙事： 第一幕：有去无回的门槛，错误的解答，主角的两难抉择，埋下人物转变的潜质。 故事开动，出发点出现，主角出现错误的解答（戏剧*的），这个戏剧*的错误解答将导致主角更大的困境:开启第二幕。 第二幕：人物忘却自我。在一个错误的方向上努力，或者在正确的方向用错误的方式努力，总之在充满？的第一幕结束后，第二幕将充满！ 在主角的低谷中结束。 第三幕：人物的第二次机会来临。扭转局面，胜利或失败。 每一幕、每一场戏，都可以高度概括为一个句子。塑造人物、营造情境、推进故事发展。（还得时刻让观众关心接下来会不会发生预期中的那件事。）
由最广义的观点来看，复原型三幕剧始终不变的主题是——善有善报，恶有恶报。但是，这种道德观在现今是否过于简单？我们认知的世界是否如此黑白分明？生命中悲喜的不可预知*是否能被囊括其中？想想自己的问题吧——我们该如何回应外在世界同化我们的企图？
